Macau Peplum (reissue)

Released: November 2020

Label: Klanggalerie ‎(gg341)

01/ Qui vole un œuf vole bas
02/ Macau peplum
03/ Romulus vulvus
04/ Zöl forceps (spartacus)
05/ Kruï ta race
06/ Bec de mièvre
07/ Les Nénés d ‘Énée
08/ Le Voyeur




Tracks 01 – 07
MACAU PEPLUM (1997-1999)

Jacques Barbéri: alto saxophone, choirs.
Sandrine Bonnet: vocals, percussions, keyboards, found objects.
Frédéric D’Oliveira: percussions.
Denis Frajerman: keyboards, bass, percussions, drums, electroacoustic, tapes, balalaïka, rebab, choirs.
Yannick Lemesle: violin, clarinet , vocals.
Arnaud Ouvrard: percussions.
Philippe Perreaudin: computer.
Eric Roger: cornet, vocals.
Susannah Rooke: voice.
Hervé Zénouda: zarb.

Tracks 08
LE VOYEUR (1996)
Jacques Barbéri: alto saxophone.
Régis Codur: guitar, voice.
Denis Frajerman: keyboards, voice, electroacoustic, tapes.
Eric Roger: cornet, children russian accordion.
Hervé Zénouda: zarb.

En écoute « Bec de mièvre » (extrait)

Composed, recorded and mixed at Nautilius studio in 8 analog tracks.  (01) Title extract from Jacques Barbéri’ novel Carcinoma Tango (Car rien n’a d’importance publishing). 
(06) Text by Susananah Rooke. Le Voyeur is an order from Jérôme Trinssoutrop for his linocut’ book. 
This album was first release in 1999 by Noise Museum.
Mastering : Norscq
Artwork / Illustration : Jeremy Chinour (Rewind Ltd.)

Le Voyeur est une commande de Jérôme Trinssoutrop pour son livre de linogravure.

Listen Bandcamp

Membre fondateur du groupe underground Palo Alto (Le Clos, Trash et Artères, Le Disque Dur), Denis Frajerman s’est fait remarquer en 1998 avec un premier disque solo, Les Suites Volodine (Noise MUseum Naïve), où il maniait l’électroacoustique avec dextérité. Son second disque Fasmes, prolonge cette science du bruit musical filtré, copié, tranformé et monté pour créer une musique souterraine faite de mille petits sons brinqueblants. Après Les Suites Volodine, avec Fasmes, le musicien souhaitait «produire une musique très différente, moins léchée, sans affinage, brute (…) une extrapolation autour d’un kit limité de sons (casseroles, objets trouvés…), un point de vue blanc occidental sur certaines musiques traditionnelles orientales et africaines, une world musique «post-colonialiste».

Der französische Musiker Denis Frajerman startete Ende der 80er Jahre mit der Experimentalband Palo Alto und Ende der 90er begann er eine Solokarriere. Inzwischen hat er einige vielbeachtete Alben veröffentlicht, die zwischen viel Experiment und schon fast Art-Rock und Post-Rock ähnliche Klänge heranreichen. Schon immer hatte er auch eine Ader für Klänge, die dem Jazz nahestehen.
Mit Macau Peplum erscheint nun sein viertes Album von 2000 in neu gemasterter Fassung mit einem Bonusstück.
Auf diesem Album gibt es viel experimentelle Klänge zu hören, es wird mit Stimmen experimentiert, die mehr wie Instrumente eingesetzt werden. Das erste Stück wartet mit einer sehr eingängigen elektronischen Perkussion auf, dann tauchen eher experimentelle Klänge auf die wiederum durch ein sehr jazziges Saxophon ergänzt werden. Atmosphärische Elektronik wabert dunkel und wird von mysteriöser, langsam treibender perkussiver Elektronik untermalt. Hier tauchen dann experimentelle, sehr unheilvolle Saxophonfetzen auf. Dieses, das vierte, Stück mündet dann in einer kleinen elektronischen Kakophonie, die jedoch sofort in eine angenehme treibende waveähnliche und sehr perkussive Passage mündet. Es folgt ein weiteres Stück das mit dunklen elektronischen Atmosphären arbeitet. Darunter liegt eine zerfaserte Perkussion, eine mysteriöse weibliche Stimme erklingt bis dann ein Glockendspielsound mit sanfter Post-Rock Perkussion das Stück melodiös, aber trotzdem unheilschwanger zum Ende treibt. Im nächsten Stück geht es mysteriös und dunkel weiter, nun gibt es zu den dunklen Harmonien jedoch eine pochende Perkussion, eine Kindergitarre, ein sehr trauriges Saxophon und schräge Streicher. Ein Darkwave-Walzer feinster Couleur. Das Originalalbum endet mit einem eher experimentellen Mix aus Perkussionen und Glocken sowie rauschenden Elektroniks, die sich dann mit dem Glockenspielklängen jedoch zu einem sehr feingesponnenen Abschlusssong verdichten, der noch einmal eine schöne schräge und doch betörende Stimmung erzeugt und mit harschen Elektroklängen aufwartet.
Das fast 20 Minuten lange Bonusstück “Le Voyeur“ zieht im Grunde alle Register die über die ersten Stücke verteilt waren. Das Stück wartet mit experimentellen Klängen auf, die trotzdem das Potential haben, sich in die Gehörgänge zu fräsen, es gibt Stimmsamples, wunderbare Saxophonparts und, und, und.
Macau Peplum ist ein kleines Meisterwerk der experimentellen elektronischen Musik auf dem Denis Frajerman schon bewiesen hat, das sich eine sehr experimentelle Herangehensweise und ein Gespür für eingängige, packende und sehr melodiöse Klänge absolut nicht ausschließen müssen.
Feines Album, ein Klassiker. — 
December 2020

Despite being around for a long time, I don’t know that many works by French composer Denis Frajerman. I reviewed his ‘Wastelands/Lawrence Of Arabia’ in Vital Weekly 1184, which was a sort-of introduction into his work. I don’t think I heard the band he started, Palo Alto. Oddly enough, ‘Macau Peplum’ is a re-issue of a CD from 1999 that was released by Noise Museum. Now, that is a label whose output I was very familiar with at that time. Maybe I heard it back then?
I really can’t remember, but working in music distribution at the time meant I heard lots and lots of music. I am sure I didn’t review it, and this is a fresh look at this work. Or rather, works. ‘Macau peplum’ consists of seven pieces and a bonus there is ‘Le Voyeur’, which Frajerman made for Jerome Trinsoutrop. The music played by a small ensemble using alto saxophone, vocals, percussion, keyboards, violin, clarinet, zarb and Frajerman on keyboards, bass, percussions, drums, electro-acoustic, tapes, balalaika, rebab and choirs – I am not sure what some of that is. It is quite heavy on the use of percussion, as well as voices and electronics. The small ensemble plays wonderful music, full of live, melody, drama and it is somewhere, somehow a cross between modern classical music, avant-garde, rock in opposition, krautrock and studio-as-instrument. I was reminded of Nurse With Wound in ‘Zöl Forceps (Spartacus)’, which I thought was one of the highlights of this release. The music is
throughout not really weird or abstract, but rather easy-going, despite some of the more furious, uptempo Frajerman uses in his music. It is pretty exciting. Having said that, I am not too sure about ‘Le Voyeur’; maybe it is the length of the piece or the fact that is created from various shorter bits and bobs, somewhat introspective at times. It just doesn’t have the same energy as the seven pieces of ‘Macau Peplum’. — December 2020.

French experimental composer Denis Frajerman should be a wellknown name to regular readers of these pages who had his lastappearance reviewwise on here with his latest Klanggalerie album »Wastelands / Lawrence Of Arabia » back in May 2019. Now Frajermanis coming back with « Macau Peplum », a 62 minutes spanning longplayouting which in fact is a re-issue, marking the 20th anniversary of therelease of this album which was originally put on the circuit via longtime defunct imprint Noise Museum back in 2000. Split in two partswith the actual « Macau Peplum » composition consisting of seventracks the album opens with a raw, somewhat fever’ish sequence oftunes amalgamating elements of Industrial / Ritual Electronics andcold, sci-fi athmospheres with sharp sounding, somewhat metallicand polylayered drums of an untamed, ancient and tribalistic nature,oftentimes paired with twangy, plucked strings and expressive vocalsas well as echoes of DarkJazz and Modern Opera whilst pieces like »Romulus Vulvus » even feature Jazz Noir-leaning sequences, « ZölForceps (Spartacus) » indulges in deep, nightly Ambient scoreworks fora change before making way for more fever’ish drum ecstasy andintense chants whilst « Krui Ta Race » perfectly depicts, if intentionallyor not is unclear, the steady flow and passing of time due to itsstripped down and repetetive, yet ever so slightly changing naturejust to pick three tracks for a detailed negotiation here. Furthermorethe additional second half « Le Voyeur » spreads out over the course ofroughly 20 minutes as one extended single piece, exploring moreexperimental, tense and well score’esque musical territories, evokingmemories of bizarre low budget, short format art films whilststanding out as the way more interesting and fascinating part of thealbum even though the raw production and sound design don’t leave adoubt about this being a piece composed very early within the artistscareer. November 2020.

Cette réédition de Macau Peplum, sortie initialement en 1999 sur Noise Museum, est l’occasion de partir à la découverte de Denis Frajerman et de son monde fantastique, composé autour de débris du quotidien et de poésie souterraine.Entouré d’une ribambelle de musiciens, Jacques Barbéri, Sandrine Bonnet, Frédéric D’Oliveira, Yannick Lemesle, Arnaud Ouvrard, Philippe Perreaudin, Eric Roger, Susannah Rooke, Hervé Zénouda, Denis Frajerman compose un opéra cosmique aux allures de art-pop enraciné dans un jazz astral. La nature prend des allures de conte pour adultes, voyage étrange et envoûtant bercé par des vagues soyeuses aux effluves de jungle luxuriante, plongée hypnotique dans les profondeurs d’un surréalisme musical posé en contrebas de motifs mobiles au minimalisme animal. Un must.
P.S: A noter que le titre Le Voyeur, était prévu comme accompagnement d’un livre de Jérôme Trinssoutrop.

(Roland Torres) — November 2020.

L’auditeur en retient essentiellement un paysage sonore diffus, entre la marmite à confiture et le haricot géant «manipulés» par le compositeur. Sandrine Bonnet est plus présente sur Macau Peplum (1997-99), où «sa voix de monstre» se mêle aux autres instruments, du saxophone de Jac Barbéri au cornet d’Eric Roger en passant par le zarb d’Hervé Zenouda. Macau Peplum comporte, à la différence des Suites Volodine et de Fasmes, des rythmes plus affirmés. Signature obligée de Denis Frajerman : un appareillage caractéristique de percussions insolites et de bruits étranges. A noter que Le Voyeur (1996), petit trésor cinématographique pour l’oreille, est associé à un livre de monogravures de Jérôme Trinssoutrop.
Franck Mallet) – May 2000)

Lo so, lo so, l’ho detto piu’ volte: questo è l’album piu’ bello del 2020 maiascoltato. Stavolta ne sono convinto, anche perché siamo a novembre. Senon arrivano altre piacevoli sorprese per Natale. Comunque, perché l’hotrovato cosi’ bello? Perché questo (appena uscito per Klanggalerie) è undisco « vecchio ». E’ diviso, ma allo stesso tempo no, in due parti:  »Macaupeplum » (la tunica di Macao) e  »Le Voyeur » (e qui non traduco, lo sapetecosa signifa, spioni). Tutte registrazioni del 1996,1997 e 1999. Frajermansuona innumerevoli strumenti: tastiere, basso, percussioni, batteria, nastri,balalaika, rebab (una sorta di liuto afgano), voci. Il tutto accompagnato damusicisti del calibro di Herve’ Zenouda (zarb), Eric Roger (corno efisarmonica russa per bambini… o fisarmonica per bambini russi, chissà!),Sandrine Bonnet e Susannah Rooke (voci, infatti nella prima traccia vi è unavoce molto sensuale e gentile, da ascoltare senza fidanzate o mogliattorno). « Sì, ma perché è cosi’ bello? » . Un attimo, ci arrivo! Ascoltate »Romulus Vulvus »,  »Krui Ta Race » e  »Qui vole un oeuf vole bas » ( »chi ruba unuovo, vola basso »). Queste tracce rappresentano appieno l’essenza del lavorodel compositore francese. Voci eteree, suoni di oggetti a caso, leggerezzadegli strumenti (se ci sono) e tanto Medio Oriente. Non c’e’ niente discontato qui. Tutto è lasciato al caso, in modo metodico. Un bellissimoparadosso in questi tempi di canzoni omologate e preconfezionate.
(Matteo Preabianca) — November 2020.

Tous les morceaux de l’album Macau Peplum commencent par des pattes de mouche, des bruits d’insectes, des mines de rien avant de se recomposer en petites mécaniques organiques qui débordent ironiquement l’écoute. Denis Frajerman (ici claviers, basse, batterie, etc.) aime les sons bruts, les casseroles qu’on se traîne, les peaux qu’on a sur les os. Il entraîne avec lui une ribambelle de musiciens étoffeurs qui se fondent dans ce paysage réinventé : Jacques Barbéri (sax alto), Sandrine Bonnet (voix, percussions, claviers), Frédéric d’Oliveira (percussions), Yannick Lemesle (violon, clarinette, voix), Arnaud Ouvrard (percussions), Philippe Perreaudin (ordinateur), Eric Roger (cornet, voix), Susannah Rooke (voix), Hervé Zénouda (zarb). Enregistré entre 1996 et 1999, le disque est une réédition Klang Galerie comme le label autrichien en produit sans cesse, boulimie merveilleuse qui comble les oreilles les plus curieuses. Macau Peplum, constitué de sept pièces où les bruits du monde sont reproduits par les gestes instrumentaux, est suivi par Le voyeur, accompagnement initialement pensé pour un livre de Jérôme Trinssoutrop. Enregistré en plus petite formation (Frajerman aux claviers/voix/bandes magnétiques, Barbéri au sax, Roger au cornet, Zénouda au zarb et Régis Codur à la guitare), il intègre encore des voix incantatoires et des pas plus lourds à sa free-pop déjantée aux accents Résidentiels. Cela s’écoute très bien au petit-déjeuner.
(Jean-Jacques Birgé) — October 2020.

Poète et musicien, Frajerman fut membre de Palo Alto, groupe français qu’on peut définir pour simplifier comme expérimental, entre surréalisme et progressif alternatif.
L’écriture imagée, ciselée avec un soin artisanal caractérise ces deux compositions, sorties pour la première fois en 1999 et partiellement inspirées par les œuvres d’Antoine Volodine et Jacques Barberi.
Macau Peplum, exécuté par un ensemble de dix éléments, est structuré en sept tableaux sonores évocateurs où archaïsme et avant-garde fusionnent dans un système à l’expressivité théâtrale. La construction sonore séduit comme des séquences d’un thriller et les formes nettes de l’écriture, la précision des détails augmentent l’impression dadaïste de mystère. Les thèmes et genres diffèrent : chansons aux accents folk, mélodies ethniques, boucles minimalistes avec effet wunderkammer.
Le Voyeur, exécuté par un quartet qui inclut un tambour perse et du matériel électroacoustique persiste dans une atmosphère inquiétante. La ligne mélodique déchirante dessinée par le cornet d’ Eric Roger nous emporte en un cortège gotico-pataphysique où on entrevoit The Residents, clowns du rock in opposition et sinistres figures circassiennes. A redécouvrir.
(Dionisio Capuano) – Jan. 2021 (traduction de l’italien par Jérôme Trinssoutrop)

Denis Frajermans Karriere als Musiker und Komponist reicht bis in die frühen 90er zurück, unseren Lesern sollte seine Musik spätestens seit seinem zweigeteilten Album “Wasteland/Lawrence of Arabia” bekannt sein, dass vor knapp zwei Jahren erschien und ein musikalisches Panorama zwischen Kammermusik, Lesung und cinematischer, leicht orientalisch angehauchter Musik präsentierte. Ich halte den ersten Teil immer noch für eine der besten musikalischen T.S. Elliott-Interpretationen.
Das vor einigen Monaten wiederveröffentlichte “Macau Peplum” erschien erstmals Ende der 90er, einige der Tracks wurden noch früher, kurz nach der Auflösung von Frajermans Band Palo Alto geschrieben. Im Unterschied gerade zur eher gediegenen Elliott-Vertonung offenbart dieses Album (auch) die exzentrischere Seite seiner Musik. Ein verbindendes Element ist das große Aufgebot an klassischen Instrumenten und anderen, meist elektronischen Klangerzeugern.
Spannungsgeladenes Zupfen und Kratzen auf zweckentfremdeten Saiten eröffnet das Werk, ratternde und rumpelnde Perkussion und ein undefinierbares Quietschen kommen hinzu, doch was sich zur rasenden Noise-Orgie steigern könnte wird zur Kulisse für die ernste, stimmungsvolle Rezitation von Susannah Rooke, die auch den Elliott-Text auf dem neueren Album liest und hier einen Textauszug des Science Fiction-Autors Jacques Barbéri vorträgt. Doch die Instrumente geben den vorderen Bühnenraum keineswegs komplett frei, Ethnodrums und Streicher, die an eine orientalischere Variante der Arbeiten Petr Vastls erinnern, sorgen für Spannung, und nicht erst das hysterische Bellen am Ende des Openers lässt an die Nurse With Wound der “Sucked Orange”-Phase denken.
In all dem hält “Macau Peplum”, was sein Auftakt verspricht und entpuppt sich als echte Wunderkammer an schrägen, quirligen und manchmal auch bedrohlich klingenden Einfällen: Rollende Trommelwirbel und gelegentliche Freakouts geben den Takt vor für die gehetzten Schritte, die an eine panische Flucht erinnern – ein Eindruck, der durch die asiatisch anmutenden Instrumentalsounds nicht veschwindet und durch eine aufgebracht schreiende Sopranistin vollends untermauert wird. Gehetztes Hecheln und seltsames Klicken und Rasseln wollen so gar nicht zu dem lasziven Saxophon passen, das sich in die Szenerie drängt wie ein nonchalanter Kommentar (und im übrigen von keinem geringeren als dem Schriftsteller Barbéri gespielt wird, der hier seiner zweiten Leidenschaft fröhnt). Rituelle Perkussion bringt eine noisige Quietsch-Orgie zum schweigen und macht später den Weg frei für dramatische Bläserparts. Kuhglocken und brummende Motoren bilden den Hintergrund für Rezitation und mehrstimmigen Gesang.
Den Abschluss bildet das knapp zwanzigminütige “Le Voyeur”, das bereits in der Originalfassung als eine Art Bonus gehandelt wurde und sich bedächtig von dunklem Dröhnen zu einem kabarettartigen Marionettentanz im Walzertakt steigert – ein episches Finale einer großartigen Platte, die hierzulande sichr noch auf ihre Entdecker wartet und die mehr sein kann als ein interessanter Geheimtipp. (U.S.).
(January 2021)

Παλιότερα στους Γάλλους Palo Alto, με πλούσια δισκογραφία, ο  συνθέτης Denis Frajerman προσφέρει στο “Macua Peplum”  δυο συνθέσεις με πλήθος μουσικών μεταξύ των οποίων ο σαξοφωνίστας Jacques Barberi και η ηθοποιός Sandrine Bonnet στην φωνή και στα κρουστά. Ο DF χειρίζεται διάφορα όργανα –πλήκτρα, μπάσο, ντραμς, μπαλαλάικα, μαγνητοταινίες, rebab κ.α. Το πρώτο μέρος επηρεάζεται από τους ήχους της Ανατολής, την όπερα, τον free αυτοσχεδιασμό και την κλασική ενώ στο δεύτερο ακούγονται περισσότερα ηλεκτρο -ακουστικά στοιχεία δίνοντας την αίσθηση σουίτας φανταστικού σάουντρακ. (December 2020).

Het zou me niet veel moeite kosten om met een vernietigende kritiek het album MacauPeplum van Denis Frajerman neer te sabelen. Persoonlijk kon het me weinig boeien en ookqua relevantie voor het gemiddelde Dark Entries publiek is het album geen hoogvlieger.Toch voelt het op een of andere manier niet juist aan om hier enkel op het negatieve tefocussen, want ook al is het niet onze meug, fascinerend is het plaatje toch wel te noemen.Frajerman begon als toondichter bij de Franse experimentele band Palo Alto. Een groep dieopgericht werd in 1989 en tot op heden actief is. In de geest van Nurse With Woundbrachten ze door de jaren heen een ratjetoe aan geluiden komende van invloeden alsKrautrock, Hongaarse melodieën, verborgen radioschatten, de Canterbury-scene (subgenrevan de progressieve rock met bands als Gong, Caravan en Soft Machine) en de Fransecomponist Francis Poulenc.Halverwege de jaren 90 hield Frajerman er ook een solo-carrière op na waarin hij vooral denadruk legde op zijn interesse in de literatuur en het mondelinge aspect als muzikant. In diegeest werkte hij samen met verhalenvertellers en schrijvers voor radiosessies, oratorio enplaten.Zijn eerste solo album, Les Suites Volodine (1998) was rechtstreeks beïnvloed door het werkvan de Russisch-Franse schrijver Antoine Volodine.Beide heren deelden een voorliefde voor spookachtige sferen, zwarte humor, hekserij en sjamanisme. Samen werkten ze nog aan meerdere creaties, zoals Des Anges Mineurs, eenpost-exotisch (tja, voor werkelijk alles kan je de term post voegen zo blijkt) oratoriumgecomponeerd voor zes muzikanten, zanger, verteller, danser en videograaf en Vociférations,een cantopera voor elf muzikanten, op bestelling gemaakt voor Radiophonic CreationWorkshops of France Culture.De toon was gezet, en vond een vervolg in Macau Peplum. Want het album dat voor ons ligtis inderdaad een heruitgave, aangezien deze titel oorspronkelijk verscheen in het jaar 2000.Omdat men bij Klanggalerie niet vies is van een heruitgave meer of minder, leek aldaar detwintigste verjaardag van dit album de ideale gelegenheid voor deze herziening.Extra’s moet je echter niet verwachten, de tracklist oogt identiek als de eerste uitgave. Hetalbum bestaat uit twee delen: allereerst Macau Peplum zelve, bestaande uit 7 nummers diedateren van de periode 1997-1999) en afsluitend het 20 minuten tellende stuk Le Voyeur uit1996.Opvallend is het rijke arsenaal aan instrumenten die aangesleept worden: altsaxofoon,percussie, keyboards, bas, drums, elektro-akoestische elementen, tapes, balalaïka, rebab(Arabische vedel), klarinet, viool, computer, gitaar, cornet, Russische kinderaccordeon entombak (Iraanse bekertrommel).Dat moet wel exotische klanken opleveren. En inderdaad, het is al exotiek wat de klok staat.Maar aangezien het hier experimentele muziek betreft wordt je als het ware van het enewerelddeel naar het andere gekatapulteerd.Meteen bij het openingsnummer ‘Qui Vole Un Œuf Vole Bas’ krijg je al een literairereferentie, de titel is namelijk afgeleid van Jacques Barbéri’s novel Carcinoma Tango. Dezescience-fiction schrijver maakt trouwens ook deel uit van het Palo Alto collectief. Sciencefiction in al zijn verschijningen vormde een terugkerend in het werk van Palo Santo. Degroep die vergeleken wordt met namen als Tuxedomoon, Legendary Pink Dots, Coil, TheResidents, Can en Cabaret Voltaire en waarvan de eerste cassette op het legendarische OldEuropa Cafe label verscheen lijkt ons de moeite waard om eens dieper te gaan onderzoeken.Maar voorlopig moeten we het dus nog even met het solowerk van Frajerman stellen. DeFransman die zelf nochtans heel wat instrumenten inspeelde nodigde tal van gastmuzikantenuit die deze doldwaze muzikale trip tot een goed einde trachten te brengen (of net niet,oordeel zelf).Frajerman zelf noemt zich in de eerste plaats een dichter en dan pas een muzikant. Hijspeelt met geluiden zoals anderen dat met woorden doen. We moeten dan ook denken aangedichten waar we kop noch staart aan krijgen maar waarbij we dan wel inzien dat het vooral om de vorm en de plaatsing van de woorden te doen is. Eenzelfde tegenstrijdigheidmaakt zich gedurende het integrale Macau Peplum van ons meester. Zoals in de eerstezinnen omschreven: goed als in leuk en aangenaam om naar te luisteren kunnen we ditmoeilijk noemen, maar dat het allemaal ondanks het wel zeer chaotische karakter toch welgoed in elkaar gestoken is, dat kunnen we evenmin ontkennen.De zeven nummers die Macau Peplum vormen laten zich omschrijven als vreemdeoriëntaalse ambient waarbij ook experimentele jazzklanken en de funky variant vanpostpunk (denk hierbij vooral aan de typische bassen) smeken om uw aandacht, en dit opeen bij momenten broeierig te noemen manier.Le Voyeur dat stamt uit de beginperiode van Frajermans solo-carrière is een lange suite diediende als begeleider voor een boek met linosneden van Jérôme Trinsoutrop. Een imposantstuk dat letterlijk (!) op de deur komt kloppen.Liefhebbers van ongebreideld experiment die zweren bij Nurse With Wounds albums als ASucked Orange en Chance Meeting On A Dissecting Table Of A Sewing Machine And AnUmbrella zullen deze met uitheemse invloeden volgestouwde variant heus ook kunnenappreciëren.We zijn er na ettelijke luisterbeurten nog steeds niet uit wat nu precies te denken van ditalbum. Laat het ons dus alsnog op fascinerend houden, wat op zich toch al een goed beginis, nietwaar? (February 2021).

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